Wilhelm Staehle

Il y a quelques temps, je suis tombé sur cette page peu loquace en blabla pour présenter les œuvres qui s'y trouvent. Chaque image est composée d'une carte style tableau ancien, d'une silhouette, et d'un court texte pour aider à la mise en scène (comme vous pouvez le voir!)

Si ça vous a plu, j'ai cherché quelques infos supplémentaires sur cet artiste, et voilà ce qu'il sait faire d'autre: une sorte de journal déroutant du XIXe siècle, et ce site qui est peut être son portfolio, ou celui de son homonyme. C'est beaucoup de mystère, mais c'est toujours ça a voir en plus.

Pour ne rien gâcher, c'est aussi le nom d'un colonel allemand mais résistant pendant la 2nde guerre mondiale, mais j'ai comme l'impression que c'est une fausse piste.

Julien Vallée

Aujourd’hui, j’ai l’immense joie de vous faire un article sur un graphiste québécois au nom pas du tout Rock n’ Roll mais au talent perceptible.

Après des études en design graphique à l’Uqam, l’université canadienne, il arrive à Paris où il fera un stage à l’ESAG Penninghen.

Il va y pondre une brillante "Thèse sur la typographie", en stop motion, enfant du dadaïsme après l’heure puisque inspiré de Kurt Schwitters (fondateur de la revue Merz), qui a aussi inspiré le peintre Rauschenberg. Autre perle recensée sur son portfolio, l’animation en After Effect et papier bristol: "Globo Logos", réalisée à l’occasion du Jour de la Terre (qui n’est pas une fête de témoins de Jéhovah)

Et encore, ce n’est que la partie émergée de l’iceberg. Son site recensant des travaux tous plus beaux les uns que les autres.

Bombo!

Bombo! (a.k.a Maurizio Santucci) est né en Italie, où il vit encore et travaille. Il sort de l'école de design ISIA de Florence en 2004.
Après avoir travaillé 2 ans dans des agences de pub, il s'est lancé en freelance dans l'illustration. Accessoirement il écrit et dessine des bds.

Son boulot jongle entre le découpage/collage, le dessin épuré et une sorte d'hommage à l'enfance. Certains dessins m'évoquent les affiches de films de Tati mais faites vous votre idée, vous pourrez accéder à son blog ou son stream flickr depuis son site.

Bastardgraphics

Bastardgraphics, c'est en fait Julien Rivoire, graphiste lyonnais de 26 ans. Il touche un peu à tout, que ce soit à l'illustration, au web ou au print. On compte SixPack, Trax, Universal et beaucoup d'autres parmi ses clients. Il est aussi membre des collectifs Quadricolor et Play, avec qui il tâte du VJaying pour accompagner notamment Miss Kittin, Danger ou Kavinsky.

Les expositions se succèdent, vous aurez forcément une des cordes de son arc sous les yeux d'ici peu. En attendant, son travail est réuni ici et il est présent sur différents réseaux sociaux si l'envie vous prend d'aller le féliciter.

Dice / Start Drawing

Cette vignette est l'œuvre de Daisuke - Dice - Tsutsumi, illustrateur japonais installé à San Francisco. Il est arrivé aux USA après avoir suivi les cours de l'Ecole des Arts Visuels de Tokyo pour se lancer dans l'animation en intégrant Blue Sky Studio (Ice Age, Robots) puis Pixar.

Beaucoup d'autres artistes asiatiques sont réunis sur un même portail. Différentes inspirations, plusieurs traitements, et souvent impressionnant, un site à surveiller en marque page.

Johnny Yanok

Né à la fin des années 70, il fait ses études au Columbus College of Art and Design et y rencontre sa femme Jen, elle aussi illustratrice. Il vivent désormais à Akron dans l'Ohio, entourés d'animaux, et travaillent en mixant peinture et techniques numériques.

Lui fusionne l'esprit des cartoons de 1950 et des ambiances d'Halloween. Le kitch est une de ces principales sources d'inspiration et il estime une toile achevée quand elle le fait vraiment sourire! En free lance, il diffuse ses oeuvres aussi bien sur Tshirt que via la publicité.
Ses peintures les plus récentes sont visibles sur un blog, accessible depuis son site.

Leandro Erlich

Né en 1973 à Buenos Aires, il a crée “Swimming Pool” à Houston, entre 98 et 99. Les visiteurs y ont l'impression de circuler dans une vrai piscine, tout en restant au sec. C'est ce qui a représenté l'Argentine à la Biennale de Venise en 2001. L'installation est désormais exposée au musée de l'art du XXIème siècle de Kanazawa (Japon).

L'ensemble de son travail repose sur la perturbation des références visuelles. A chaque fois, les spectateurs font l'expérience d'une illusion. Par exemple avec "le Cabinet du Psy", dans lequel ils peuplent une pièce vide grâce aux leurs reflets. Ou avec "le Bâtiment", ou un énorme miroir produit un trompe-l'œil vis-à-vis de la gravité.